7月9日，“表里山河·神话造像”——中国神话题材动画电影创作研讨会暨第20届中国好创意全国数字艺术设计大赛山西赛区作品评审会在我校举办。本次活动由中国动画学会、山西省广播电视局、山西传媒学院、中共太原市委宣传部、山西省动漫协会联合主办，山西传媒学院动画与数字艺术学院、山西传媒学院非物质文化遗产研究传播中心承办。

   中国动画学会秘书长王坚，山西省委宣传部副部长、省电影局局长张效堂，太原市委常委、统战部部长张志刚，山西省广播电视局二级巡视员杨政，山西传媒学院党委书记王铁梅分别致辞。开幕式由山西传媒学院党委副书记、校长李伟主持。

   我院党总支书记毛鹏杰、院长隋津云、副书记潘虹、副院长李小燕、副院长董立荣、非遗中心副主任张利敏及学院师生共同参加了研讨会。

   来自山西大学、太原理工大学、山西农业大学、山西师范大学、太原科技大学、太原师范学院、晋中学院、长治学院等20所兄弟院校的专家学者和教师，以及山西省文联、省动漫协会、相关文旅单位与媒体界代表齐聚我校，共同见证了此次盛会。

   校党委书记王铁梅代表学校致欢迎词。她指出，山西是华夏文明的重要发祥地，富集了盘古开天、女娲补天、精卫填海等大量神话传说，蕴藏着中华文明起源的基因密码。本次研讨会群英荟萃，特邀多位山西籍动画学界业界的领军人物荣归故里，共同探讨如何有效激活三晋神话资源、打造特色文化IP，让沉淀于历史长河中的神话传说“活”起来、“亮”起来，具有重要的理论意义和实践价值。这既是学校落实国家教育科技人才一体化战略部署、推动教育链与人才链创新链产业链深度融合的生动实践，也是充分发挥传媒学科优势、主动服务文化强省文旅强省建设的思想自觉与行动担当。学校将始终坚守办学初心，锚定“十五五”发展蓝图，奋发有为，持续为“将山西文化资源优势转化为高质量发展优势”贡献山传力量。

   王坚强调，国产动画应依托独特的视听优势与跨媒介传播能力，深耕民族叙事，让古老神话IP贴合当代审美，淬炼具有东方风骨的中国动画叙事体系与国际话语权。她表示，神话是民族精神的原乡，动画是当代文化传播的重要载体，要以本次研讨会为契机，深化产教融合、校企协同，推动学术研究与创作实践同频共振，让中华优秀传统文化在数字时代焕发新的生命力。期待与会各方畅所欲言、激荡思想，共同探寻中华神话走向银幕、走向大众、走向世界的全新表达路径，为铸就中国动画新辉煌贡献智慧与力量。

   张效堂在致辞中指出，山西作为女娲补天等创世神话的原生故土，为国产动画储备了取之不竭的传统素材，新时代动画创作应深刻把握东方哲学内涵，推动中华美学精神的创造性转化与创新性发展。省委宣传部将持续强化顶层设计，加大政策赋能和资源倾斜力度，全力支持山西传媒学院在学科建设、人才培养、创作孵化等方面实现新突破，搭建学界与业界深度融合的交流平台，切实将山西得天独厚的人文优势转化为驱动数字文化产业高质量发展的澎湃动能，让植根中华大地的国风动画焕发全新的时代光彩。

    张志刚在致辞中表示，山西表里山河间散落着大量上古传说与神话遗存，古建遗存星罗棋布，非遗瑰宝生生不息。这些宝贵的文化资源是国产动画创作取之不竭的天然宝库。要深化校地协同合作，充分挖掘三晋大地独有的神话故事与历史文脉，将女娲补天的创造精神、尧舜禅让的人文理想、台骀治水的开拓担当，塑造成鲜活立体的动画形象，让承载华夏悠久底蕴的神话传说走出古籍，在荧幕之上焕发全新活力，全力打造具有鲜明山西印记的国风动画佳作，以光影之力赋能文化强省建设。

   杨政在致辞中表示，山西作为神话资源大省，那些镌刻在古建彩塑、壁画神话中的中华美学基因，是历史留给我们的无价宝藏。要深化与国内顶尖团队的常态化合作，紧扣中华创世神话等核心符号，积极拥抱AIGC等数字新技术，通过“好创意、好内容、新传播”的多维共生，深耕动漫艺术与地方文旅的数字化融合新路径，用前沿学术理论滋养创作实践，以一线创作成果反哺学术研究，推出更多具有鲜明中国风格、三晋神韵的时代佳作，让沉淀千年的东方神话在数字时代真正“活起来”。

   研讨会核心内容聚焦两大板块。在“溯源·立象”主旨演讲板块，由我院院长隋津云教授主持。隋津云在主持中表示，山西作为中华文明的重要发祥地，拥有得天独厚的神话资源，希望借此机会，与国内顶尖的动画主创及学者一道，从叙事逻辑、文化表达、行业趋势、视听运营、视觉重构等维度，共同探讨中国神话题材动画电影的创作内核与未来发展。

   随后，与会专家学者紧扣研讨会主题，依次展开主旨演讲。

   中国美术家协会动漫艺委会主任、北京电影学院教授、动画电影《守龙者》导演李剑平以《数智时代动画故事创作实践思考》为题，结合《守龙者》的创作，探讨了AI技术对动画创作与教育的影响，认为技术是工具，核心仍在于创作者的审美与格局。同时他强调了神话题材的挖掘空间，以及院校与行业对接的重要性。

   北京电影学院教授、动画短片集《中国奇谭》总导演陈廖宇以《神话中的现实——现实中的神话》为题，提出创作应找到神话与当下的连接点，让神话“指向现实”，通过“隔离”的艺术形式承载与当代观众高度契合的内核。他强调神话与现实是平行生长的，今天的创作者需要在神身上找到人性，也要在人身上展现神性。

   北京航空航天大学教授、数字动画艺术系主任、动画电影《浪浪山小妖怪》编剧兼导演於水以《<浪浪山小妖怪>的中国传统艺术》为题，分享了从山西寺庙彩塑（如铁佛寺、法兴寺）中汲取灵感，将传统壁画与国画的写意风格转化为现代动画视觉语言的过程。他主张在“写实”与“写意”、“传统”与“科技”之间找到平衡，实现传统文化的当代转化。

   上海电影股份有限公司副总经理、《中国奇谭》《浪浪山小妖怪》总制片人李早以《IP的无界生长：以“浪浪山”为例看中国动画的“电影+”新生态》为题，从制片人视角分享了从《中国奇谭》到《浪浪山小妖怪》的IP全产业链运营经验，强调通过“电影+”模式构建“内容+产业”的闭环。她提出要通过品牌联动、文旅融合、文创开发及XR等新技术手段，实现IP的长效生长与商业化价值。

   动画美术概念设计师、《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》角色概念设计师申威以《解锁让神话角色“人设崩塌”又“圈粉无数”的幕后脑洞》为题，通过《哪吒》系列为具体范例，讲述了如何通过打破传统刻板印象（“破”），在“美”与“丑”的博弈中，设计出与角色性格高度统一、具有记忆点的颠覆性形象（“立”）。他鼓励设计师寻找个人兴趣点，保持内心充盈，真诚地进行创作。

   在“融界·共生”圆桌论坛板块，李剑平、陈廖宇、於水、李早、申威等嘉宾围绕“产业运营与视觉重构”展开了深度对话，并与现场师生及观众就国漫IP的商业化运作、三晋文旅资源的数字转化等热点话题进行了互动交流。该板块由中国电影家协会动画电影工作委员会名誉会长、北京电影学院教授曹小卉主持。

   本次研讨会坚持“以学术研讨反哺创作实践，以创作经验印证学术理论”。我院将以此次研讨会的圆满举办为契机，紧密围绕学校“十五五”发展蓝图，依托数字艺术与动画教学的学科优势，持续深化产教融合与校企协同。未来，学院将深入探索动漫艺术与地方文旅数字化融合的新路径，将一线创作经验与前沿学术研究紧密结合，推出更多具有鲜明中国风格、三晋神韵的时代佳作，切实以国漫IP激活三晋文化资源，全力服务山西地方文化传承创新与区域经济高质量发展。

   研讨会期间，同步举办了第20届中国好创意全国数字艺术设计大赛山西赛区作品评审会。

   本次研讨会的圆满成功，离不开校领导的悉心指导与鼎力支持，也离不开各相关部门的通力合作与密切配合。为确保活动高水准举办，学院专门成立了专项工作组。

   工作组由党总支书记毛鹏杰担任活动指导，为活动整体方向提供引领与支持；由院长隋津云亲自挂帅，担任活动总策划与统筹，全面负责活动的整体策划、专家团队联络、跨部门协调到团队组建全过程，确保了各项筹备工作的平稳落地。